PROGRAMME

Techniques de reportage >> module de 12 cours de 4 h
Basé sur la confrontation des images réalisées par les stagiaires sur des thèmes imposés, ce cours permet d’aborder successivement les différentes difficultés auxquelles sont confrontés les photographes. Le but recherché est la maîtrise pointue des techniques de reportage : couple diaphragme/vitesse, notions de cadre/composition, flash/ambiance, températures de couleur/filtres ... En parallèle seront étudiées les techniques de réponse à une commande, de constitution d’un sujet, de vente et de facturation.

Reportage >> module de 6 cours de 4 h
Une fois la technique acquise, ce cours est un suivi et accompagnement de la production du groupe par des professionnels en agence. Les sujets traités doivent évoluer vers une plus grande maturité technique et un engagement plus fort au niveau des images. Ce cours se déroule en projections et groupes de discussion.

Journalisme >> 10 cours de 3 h
Il s’agit d’une étude des méthodes journalistiques de recherche de sujets, lecture et analyse de la presse, construction d’un sujet, démarches et écriture. Ce cours permet de mieux intégrer le monde des agences de presse et des magazines.

Thomas Lang

Reportage Non-Stop >> 2 semaines complètes
Réunion de rédaction, choix et réalisation des reportages, analyse du travail, conseils ... une première semaine d’immersion totale dans les réalités de la presse et des agences, avec le suivi personnalisé d’un reporter. Une deuxième semaine permet de terminer les sujets jusqu’à l’accompagnement à la vente auprès des magazines et journaux.

Étude Image >> 4 h / semaine
Cette étude permet de confronter les images à partir des thèmes spécifiques où l’esthétique et l’artistique viennent compléter et mûrir la production de chaque stagiaire. Une réflexion sur les différents discours sur l’art et la photographie est approfondie à partir de la démarche de chacun. Analyser les bases fondamentales et l’histoire de la photographie et de ses institutions permet de mieux comprendre l’évolution des marchés de l’image et de s’y intégrer plus aisément. Ce cours permet également d’apprendre à constituer un dossier pour les concours et bourse, galeries, agences...

Art Photo >> 15 cours de 3 h
Il s’agit d’une confrontation d’images des stagiaires sur le plan artistique, par rapport aux approches sensibles de chacun, guidée par un artiste reconnu. Ce cours est l’espace privilégié pour réagir en groupe aux actualités culturelles photographiques. (salons, expositions...).

Histoire de la photographie >> module de 6 cours de 3 h
Il s’agit de découvrir une histoire revisitée par une personnalité de la photographie.

Studio >> module de 16 cours de 4 h
C’est le lieu privilégié pour apprendre à photographier à la chambre, au moyen-format, en numérique. Plus qu’un simple cours technique, il s’agit de comprendre la logique de l’objet, et sa lumière. Dans nos studios, chacun va prendre le temps de regarder, construire et organiser son image grâce à tous les procédés existants.

Portrait >> module de 8 cours de 4 h
Savoir appréhender un modèle, par ses formes, par son regard, créer sa lumière, sont les bases de cet atelier. De la publicité aux techniques célèbres du studio Harcourt, différentes méthodes de travail sont utilisées afin que chacun trouve sa voie.

Numérique >> 4 h / semaine
Les stagiaires travaillent rapidement de façon autonome sur des projets personnels qui sont préparés et suivis par les formateurs. Les cours sont ponctués d’exercices guidés qui servent de références et de notes. Ce cours utilise les outils numériques pour créer son propre site internet.

Environnement MAC certifié >> 8 h
Deux cours qui permettent de comprendre l’environnement complet et spécifique d’Apple.

Environnement Mac Mobile >> 8 h
En exclusivité, deux cours certifiés pour pouvoir se déplacer dans le monde avec la sécurité de retrouver ses mails, ses photographies... Du choix du matériel aux fournisseurs d’accès sécurisés... indispensable !

Christophe Hargoues

Procédés Alternatifs >> module de 8 cours de 4 h
Ce nouveau cours est une réponse au marché actuel de l’art. L’arrivée du numérique a amplifié le besoin de renouer avec certaines techniques injustement oubliées. Ce cours exclusif aide à réaliser de façon unique et artisanale des images sur gomme bichromatée, en Kallitypie, Cyanotypie, tirage au platine ou au charbon, virages à l’or ou au sélénium...

Production Galerie >> une semaine complète
Une semaine réservée à une production complète sur l’un des procédés alternatifs de son choix, dans le but de réaliser une exposition. Chaque tirage sera présenté sous marie-louise non-acide.

Communication >> module de 4 cours
Une série de cours pratiques, programmée en fin d’année, afin d’aider chaque stagiaire à la constitution de son dossier, et connaître les méthodes de communication.

Laboratoire >> 15 cours de 4 h
Cet atelier privilégie les tirages d’exposition. En noir et blanc, les normes de conservation de la Bibliothèque Nationale seront scrupuleusement respectées. Les méthodes utilisées permettront de produire, dans les meilleures conditions, des tirages cohérents pour une production améliorée (de la prise de vue à la présentation finale des épreuves repiquées et placées sous marie-louise non-acide). Cette année, nous proposons en plus des recherches de supports, virages, procédés spéciaux...

Technologie >> 15 cours de 3 h
Toutes les bases de la photographie sont expliquées et commentées à l’aide d’exemples concrets. Ce cours est basé sur le nouveau programme officiel du CAP de photographie.

Atelier du livre >> 2 cours de 4h et 2 ateliers de 4h

Un nouvel atelier qui permet de comprendre par son histoire et son commerce la fabrication et la diffusion de cet objet de désir !

Technique de com >> 4 ateliers de 3h Une étude des outils de communication adaptée aux photographes : conception d’un fichier, création d’un dossier, diffusion...

Tous ces cours sont complétés par des reportages de « commande » ou personnels, que le stagiaire réalise en photographe autonome (des préparatifs à la réalisation finale). Tous ces sujets sont préparés et visualisés avec les formateurs et font l’objet d’un suivi de niveau.

En fonction de l’avancement des projets personnels et/ou professionnels de chacun, des ateliers peuvent être proposés tout au long de l’année.

Les programme peut être modifié au cours de l’année, afin de s’adapter au mieux aux évolutions du marché.

David Rase

L’ÉQUIPE

Direction Générale et Pédagogique : Pierre Gassin Responsable Numérique : Paul Garnier Consultant Réseau : Florent Gaume Techniques Alternatives : Richard Caillot

Les formateurs du Centre IRIS sont tous des professionnels en activité, qui enseignent par passion. Ils exercent donc une activité de photographe ou de journaliste. Ainsi, les cours sont constamment adaptés aux besoins du marché. D’autres professionnels invités interviennent par modules.

Studio
Patrice Bondurand, Pierre Gassin, Andreas Mahl, Fabien Malot, Fred Furgolle, William Marcelli

Presse et Journalisme
Fathi Amdouni, Agathe Mayer

Reportage
Fathi Amdouni, Fred Furgolle, Florence Levillain, Stéphane Kowalsky, Anna Puig Rosado

Technologies
Fabien Malot

Étude Image
Pierre Gassin, Andreas Mahl

Numérique
Fred Furgolle, Paul Garnier, Fabien Malot, William Marcelli

Formateur référent & certifié Apple
Florent Gaume

Laboratoire
Richard Caillot, Pierre Gassin, Fabien Malot, William Marcelli, Sabrina Biancuzzi

Histoire de la Photo
Noël Bourcier

Communication et agent
Olivier Bourgoin

Atelier livre
Marc Meininger

SANCTION DES ÉTUDES & SUIVI DES COURS

Suivi continu en fonction des films réalisés par les stagiaires suivant la régularité, la qualité et l’intérêt du sujet

Inscription au CAP de photographie

Certification attribuée sur examen du dossier de fin d’étude, attestant le respect du sujet, tant sur le plan déontologique que sur sa présentation et son potentiel.

Présentation individuelle des books certifiés, en fin d’année, à un jury de personnalités de la photographie.

Thierry Volpi

CHARTE DE QUALITÉ

La sélection

Elle se fait par un entretien-conseil, sur rendez-vous : le futur stagiaire doit présenter une lettre de motivation détaillée, un curriculum vitae et un dossier d’une vingtaine de photographies. Les critères de sélection sont variables. Nous préférons la passion et le projet professionnel à la technique pure. Cet entretien permet d’évaluer votre matériel de prise de vue et de déterminer les acquisitions nécessaires et indispensables à la formation (appareil 24x36 argentique semi pro ou pro, 3 optiques fixes, flashmètre, flash...).

Les engagements

 L’encadrement pour les cours pratiques est en moyenne d’un formateur pour 9 ou 12 stagiaires.
 Pour les cours de techniques de reportage, les groupes sont de 18 stagiaires.
 Laboratoire et informatique : 1 poste par élève.
 Chaque heure de cours non dispensée par un formateur (raisons professionnelles ou maladie) est rattrapée durant l’année.
 L’équipe pédagogique ainsi que le programme ou le planning peuvent être modifiés ou adaptés pendant l’année, afin de répondre au mieux aux évolutions de la profession.

Les moyens pédagogiques

Studio
boîtier moyen-format, chambres 4x5 inches, flashes de studio, spots tungstène.

Laboratoire
Agrandisseur couleur et noir & blanc

Informatique
Scanners, ordinateurs MAC en réseau gigabit, lecteurs CD-Rom, graveur CD... Photoshop, indesign, illustrator, lightroom...

Les fournitures Le coût des formations comprend le minimum de fournitures nécessaires au bon déroulement des stages :

 30 films diapo + traitement E6,
 Les films moyen et grand formats dans le cadre des cours de studio,
 2 pochettes de papier baryté,
 Toutes les chimies nécessaires.

La liste non exhaustive peut être modifiée en fonction des évolutions du marché.

Quelques avantages...

En complément des cours, le Centre IRIS propose gratuitement des services appréciables :

 Accès aux structures en dehors des heures de cours, sur réservation : laboratoire, studio et informatique.
 Consultation Internet à volonté.
 Prix préférentiels sur le matériel et les fournitures, en fonction de nos partenaires.
 Conseils et suivi personnalisé permanents.
 Accompagnement aux concours, prix, propositions de travail.